Der Instrumentalunterricht...

Unterrichtet wird in den Fächern Klavier/E-Piano/Keyboard (ab ca. 6 Jahren,), Schlagzeug, E-Gitarre und E-Bass (ab ca. 8 Jahren) sowie akustische Gitarre (ab ca. 6 Jahren) erteilt, wobei hier in der Regel erst später die Entscheidung für die rein klassische oder alternativ "populäre" Spielweise fällt. Dementsprechend wird auch Schülern, die die E-Gitarre erlernen wollen empfohlen, zunächst mit der akustischen Gitarre zu beginnen, da anschließend der Umstieg leichter fällt als umgekehrt. Das empfohlene Einstiegsalter der je-weiligen Instrumente spiegelt nur einen Erfahrungswert wider und kann nach Beratung durch einen Fachlehrer auch früher stattfinden. Sinnvoll - jedoch nicht zwingend notwendig - ist ein Besuch der jeweiligen Früherziehungs- und/oder Grundausbildungsklassen, da diese gezielt auf den Instrumen-talunterricht vorbereiten. Natürlich stehen unsere Fachlehrer sowie die Fachbereichsleitung beratend beim Kauf eines Instrumentes sowie allgemeinen Fragen zu den jeweiligen Instrumenten gerne zur Verfügung.

Was den Instrumentalunterricht im Fachbereich ROCK-POP-JAZZ vielleicht von anderen Fachbereichen unterscheidet, ist weniger die Art des Unterrichts selbst, also die Vermittlung von Spieltechnik, musikalischem Ausdruck, theoretischer Wissensvermittlung etc., sondern vielmehr der Gegenstand, also die Art von Musik, an die die Schüler herangeführt werden sollen. Während es in den traditionellen Fächern wie Klavier, Geige, Klarinette, Cello etc. eine riesige Fülle an Spielliteratur gibt, die auf einen musikgeschichtlichen Output von hunderten von Jahren zurückgreifen kann, ist die Musik der Rock- und Popkultur ständigen Wandlungen unterworfen und liegt oftmals nur auf CD , aber nicht immer in notierter Form vor. Daher gehört die Improvisation auf der einen Seite, sowie eine flexible, wie auch kritische Auseinandersetzung zwischen Lehrer und Schüler mit aktuellen Musikrichtungen auf der anderen Seite zu einem wesentlichen Bestandteil des Unterrichts. Somit gilt das Motto: Vermittlung von Bewährtem, Offenheit für Neues !

Historisches und aktuelles in Sachen Rock ...

Würde man in der Hagener Fußgängerzone eine Umfrage machen, wer die Hagener Rockkultur entscheidend geprägt hat, würden sicher immer wieder zwei Namen fallen: Nena und Extrabreit. Hätte man Glück, fiele vielleicht hier und da auch der Name Grobschnitt. Bands, die zum Teil immer noch aktiv und erfolgreich sind, wie die jüngsten Beispiele zeigen. Eine Umfrage unter Musikern , also der Vielzahl von Gitarristen, Keyboardern, Schlagzeugern und Bassisten aus Hagen und Umgebung, würde sicherlich zeigen, dass neben einer Vielzahl von autonomen Strömungen und individueller kreativer Aus-einandersetzung mit Rockkultur diese aber auch unlösbar mit der Rock & Pop-Abteilung der Max-Reger-Musikschule verbunden ist, die seit den frühen 80-er Jahren als Talentschmiede für junge musikbegeisterte Jugendliche weit über die Grenzen von Hagen hinaus bekannt wurde. Nicht nur für Insider ist mittlerweile der Name „John-Lennon-Keller“ ein Begriff dafür, Rock & Popmusik aus erster Hand von Musikern vermittelt zu bekommen, die nicht nur über das pädagogische „know how“ verfügen, sondern selbst diese Musik leben und lieben.

Als Heinz-Manuel Krause Anfang der 80er Jahre seinen Dienst bei der Musikschule begann und damals noch davon Prof. Emonts den Auftrag bekam, eine Abteilung Populamusik aufzubauen, hätte sicher niemand geahnt, welchen Erfolg diese Abteilung haben würde.

Mit Engagement und Leidenschaft suchte er sich kompetente Mitstreiter wie Hans Wegerhoff (Gitarre), Peter Aßmann (Schlagzeug) und Michael Rolke (Saxophon) - um nur einige zu nennen - um diese Vision zu verwirklichen. Was aus dieser gemeinsamen Anstrengung erwuchs, übertraf sicher das normale Maß eines Musikschulbetriebes: weit über die Grenzen Hagens hinaus und schon fast legendär waren beispielsweise die Auftritte der Rauch & Feuerschwalben und der spätere Translove Airways.

Mehrstündige Rockshows & Revues, in der Rockmusik, ausgefallene Kostüme, Licht- und Pyrotechnik sowie ein dramaturgischer Handlungsstrang eine geniale Einheit fanden und das Publikum immer wieder zu Begeisterungsstürmen hinrissen. Aber auch nach dieser „Blütezeit“ brachte die Abteilung immer wieder - bis heute - neue Bands (Dr. M’Fumba, Beatmaschine, Ivory Aorta , Lack Off u.a.) sowie Solokünstler hervor, die entweder einfach nur Spaß am Musikmachen haben, die zum Teil aber auch ihre Leidenschaft zur Profession zu machten, ob auf der Bühne oder im Studio.